Hacer la música, estar en la música?

 Son diferentes pero van juntas. Quizá se pueda estar en la música sin hacer música, pero de distinta forma que el músico...casi trabalenguas.

Hacer la música para estar en la música es lo suyo. Pero también queremos experiencias diversas, no siempre la repetición. Hacer-estar en la música con otros y en sitios distintos. Eso está mu bien.

Cuando dejó de pasar? sigue pasando pero de forma muy marginal...la música ha sido víctima del capitalismo que la ha matado con tendencias, novedades, éxito, competencia y beneficios.

Quedan reductos pero también rebuznos. Edi Pou escribió aquello de volver a hacer música de barbacoa, ojalá. Mi experiencia con esas barbacoas ha sido puntualmente divertida pero nada creadora. Ni he llegao a estar en la música ni he hecho mucha música en jams, quedadas o similares.

¿Qué hacer? ¿hay que hacer algo? en estos días no lo tengo claro. Quizá lo más sabio sea evitar los objetivos. Aunque eso es un objetivo...
La táctica de conocer músicos nuevos tampoco ha dado resultado. Hablando de no buscar resultados. 

Huir de objetivos? hacer sigils? procrastinar? zumbarse todo el día? no hacer na y dejar que la sincronicidad te haga misimisi?

Expo artistas gallegos en Casa Iberoamerica de Cadiz 2023

Miralos

 van en manadas

poniendo nerviosos a los perros

van a su mercado mediaval

igual que en todos los pueblos

aun recuerdo 

cuando la feria era en septiembre

y no había tanta farándula

era la feria del ganao

y con suerte algo sacabamos

la pena de la nostalgia,

la pena que no se acaba,

siempre ahí, acechando

recuerdo cuando tocábamos

malamente y desafinao

pero aún así era mejor

que este simulacro

Y sé-no sé por qué lo hago

por no morirme del asco

supongo

deben ustedes todo lo que escribo

con mi trabajo pago el trasto

que conduzco, los trapos que me

tapan y el chozo que habito

Gutierrez Solana

Man or astroman?

 A todo rabo. Para eso se toca. Live transmissions from Uranus o un concierto muy bueno (de 2011) que hay en youtube.

El futuro y los objetivos

 Sacao de Neurolab23:

Cuando dejas de centrarte en el futuro y conseguir objetivos y miras lo que has hecho y donde estas, puedes sorprenderte de los cambios y liberarte de auto-imposiciones y trabajos (o relaciones) que no quieres.

La novedad no tiene por que ser mejor, pero es distinta y engendra novedades.

Los destellos

De arte se dan con frecuencia en los margenes y los espacios y epocas liminales.

Por ejemplo, estoy estos dias muy volcao con los inicios de Queens of the stone age. Supongo que deberia explicar mi vision.

Mitad-finales de los 90. Kyuss (Josh Homme era el guitarra) se estan separando. Homme está hecho un lío. No sabe si dejar la musica, ponerse a estudiar (tenia 24 o 25 años). Deja Palm Springs (al sur, desierto) y pasa una temporada en Seattle (al norte, frio y lluvia). Pasa otra temporada en Holanda, donde graba las primeras canciones bajo el nombre Queens of the stone age (QOTSA). 

Va colaborando con musicos de alli y alla. Saca un par de splits, con el grupo holandés Beaver y otro en el que mezcla grabaciones de Kyuss que se quedaron tiradas con nuevas grabaciones de Homme como QOTSA...una jugada rara pero comprensible.

Se mete a grabar un disco casi en solitario y sin apenas dinero en Rancho de la luna con Dave Catching como ingeniero y guitarrista y Alfredo Hernandez (ex-Kyuss) a la bateria.

Para mi este primer album de QOTSA, junto con esos primeros splits y la cancion 18 A.D. (aparecio en el recopilatorio Music for stoners), son lo mejor, mas innovador, libre y artistico que ha hecho.

Pienso que el resto de sus albums han sido mas populares pero tambien menos interesantes. Haciendo un ligado improbable, diria que Kyuss fueron un grupo de nicho (o inventor de nicho), QOTSA es rock para las masas y ese periodo de experimentacion entre ambos grupos fue una destilacion de sonidos y estructuras conocidas con otras mas libres sin tener claro el objetivo, pero acabar creando algo grande casi de casualidad.

Diy die day

No he encontrao na sobre esto (tampoco he buscao mucho) asin que aki va mi reflexion:

Hay bastante escrito en ingles sobre el sindrome del burn out, las señales que indican que no seras musico profesional o como afrontar ese cambio de vida. Tambien mucho por cierto sobre "como ser pro" e incluso definiciones dramaticas de lo que es ser "true"...autenticos latazos de miles de palabras cuyo significado es que su autor ha pasado mas tiempo escribiendo que tocando.

Pero no veo representado otro modo de ser musico: el que quiere hacerlo realmente por su cuenta. Mi compañera y yo bromeamos con que ese nivel es por debajo del underground, es magma. 

Explicando; si no eres pro ni quieres serlo, no eres principiante, no eres un aficionado ocasional...eres probablemente magma. Artistas vocacionales que hacen su oficio y se encuentran con lo peor de cada categoria: no le sacamos beneficios, tenemos que poner todo, no tenemos apoyo y nos encontramos con la incomprension de los otros que piensan que su modo es correcto pero el tuyo no.