(Esta entrada no está completa, iré añadiendo historias cuando me parezca)
¿Tienes una guitarra con su propia historia? esas me interesan.
Cuento éstas malamente de memoria:
1- La guitarra romántica de Richard Bishop.
El tipo buscaba una guitarra pequeña para viajar con ella fácilmente. Estaba en alguna ciudad perdida de Europa central. Entró por casualidad en una vieja tienda y preguntó. No tenían nada que le sirviera. Cuando ya se iba, el tendero recordó que tenía una vieja guitarra en la trastienda. Le dijo que le siguiera.
Era una guitarra "romántica" del siglo XIX, probablemente alemana. Sin etiqueta del luthier. Richard la probó y quedó fascinado...como si el tiempo se alargará y se hiciera tangible. Preguntó por el precio y era mucho más de lo que podía permitirse...se fue de la tienda.
Solo en su habitación aquella noche no podía dejar de pensar en la guitarra. Estaba "hechizado"...
Volvió a la tienda varias veces solo para seguir tocándola...rascando de aquí, allá y gastando lo que no tenía, por fín junto el dinero y se la pudo llevar.
Meses más tarde en una habitación alicatada con bonitos azulejos, en una ciudad perdida de Marruecos:
2- La mexicana de Robbie Basho.
No conozco demasiado la música de Robbie Basho. Está aún en las puertas de mi mente. Puede que en cualquier momento futuro me obsesione con él como me ha pasado con otros. Reconozco las señales.
Aunque Basho es muy diferente, más excéntrico aún, kitsch a los ojos de otros. No engancha del tirón. Requiere tiempo. Tiene todo un mundo propio.
Y puede que sea uno de los artistas más humildes de esta lista. Apenas consiguió seguimiento ni ventas en vida. Solo en los últimos 15 años se ha creado una poco de "culto" sobre él, algo muy común con músicos fallecidos cuyas grabaciones no tuvieron repercusión. El mercadeo de reediciones ha sido de lo más rentable en los últimos 20 años en el mundillo discográfico. Hay sellos que se dedican casi por completo a "desenterrar" grabaciones.
Eso tiene un aspecto de saqueo que no puedo tragar...
De vuelta a las guitarras. Que se sepa, solo tuvo dos: una vieja guitarra de los años 30 que un amigo arregló, le regaló y que acabó destrozada y su centenaria guitarra mexicana de 12 cuerdas:
Se la compró a un marinero que acababa de volver de México. Éste la había comprado con la intención de aprender flamenco, estilo que no casa bien con las 12 cuerdas. Robbie le dió 200 dólares por ella, casi todo el dinero que había ahorrado trabajando en verano.
Eso supuso que no pudo entrar a la universidad ese curso por no tener un chavo...algo que me recuerda una historia propia distinta pero igual.
Robbie le quitó las cuerdas de nylon y le puso unas de acero. Cosa que unida a la edad de la guitarra puede explicar que no fuera demasiado cómoda de tocar. Pero vaya si le sacó partido.
La vida y obra de Robbie Basho da para mucho, vale la pena "investigar".
3- La tele de 4 cuerdas de Bill Orcutt.
No es música fácil. No es armónica y muchas veces no está compuesta. Al principio me sonaba a la rabia de un oficinista (programador) saliendo en forma de rasgueos locos. Bill Orcutt tocó en los 90 en un grupo raro e independiente que conocieron cuatro gatos: Harry Pussy, toda una cacharrería sonora.
Para mi es uno de esos músicos que siempre te enseñan algo, ya sea de cómo tocar, cómo no o cómo editar tu música.
Típico de sus guitarras: solo tienen 4 cuerdas: las tres agudas y la gorda. Cuando le han preguntado por qué, explica que la empezó con una guitarra que estaba siempre en el local y solo tenía esas cuatro cuerdas.
Lo que hace Bill Orcutt no es para mucha gente. Muchos le consideran una mierda, una estafa...yo creo que músicos tan raros y disonantes son valiosos. También a veces son la excusa perfecta para cuatro pringaos que solo quieren joder...
Otra cosa que me gusta de su vida es que dejó el mundillo de la música a final de los 90 cuando tenía 35 añazos, se mudó a la otra punta del país y cambió toda su vida. Digo esto porque no conozco a casi nadie que haya hecho algo así, sobre todo en un país donde si no has elegido como será el resto de tu vida durante la adolescencia, te conviertes en un desecho social...
Esto decía en un artículo para The Guardian:
"a 1997 tour with "people treading on eggshells" followed. Within weeks of it ending, Orcutt moved to California and began a career in software engineering that he still does full-time today. He was soon doing 100-hour weeks. "I got here during the dotcom boom, so there was an insane amount of work," he says. "I was 35, I had no health insurance, no savings, a terrible credit rating. So I was quite happy to be earning some money for the first time in my life. But it was a tremendous shift – I'd never had any job where you went to the same place and sat in the same seat."
Desde el 97 hasta el 2009 no sacó nada musical. En 2009 saca un disco grabado en casa con medios bastante lofi. Se titula "Una nueva forma de pagar viejas deudas" y es eso, una descarga de rabia y adrenalina sin filtrar, real y desde las tripas como debería ser toda la música.
4- La guitarra que John Fahey rompió
Era una Recording King Ray Whitley fabricada por Gibson para venta por catálogo de Montgomery Ward en 1939. Fahey la había conseguido cambiándola por su "Beacon and Day Señorita" (con la que grabó sus primeros discos en los '60).
Con la Recording king grabó el que se considera uno de sus mejores discos: Fare forward voyagers.
La Recording king tenía un sonido particular: las frecuencias medias muy destacadas, sin graves espectaculares pero con resonancia y cierto carácter nasal, cosa que no suele ser deseable, pero que en esta guitarra quedaba bien.
Su historia no es muy legendaria en realidad, aparte del gran sonido que tenía; al parecer Fahey la rompió durante una bronca. Unos dicen que estaba borracho, otros que tenía gripe. Unos que la golpeó de rabia contra una pared, otros que contra la cabeza de su novia...en fin...
Fahey regaló los restos de la guitarra a un luthier que los tuvo guardados por casi 20 años hasta que a la muerte de Fahey, decidieron reconstruirla como homenaje. Aquí toda la info:
https://www.johnfahey.com/RecordingKing.htm
Y aquí cómo sonaba:
 |
| restaurada |
5- La Harmony empapelá de Jack White
De memoria, hace muchos años que leí esta historia!
Cuando Jack White "solo era" un muchacho pajizo de un barrio pobre de Detroit, que compartía casa con un montón de hermanos, que había sacado la cama de su cuarto para meter una segunda batería (sí, dos baterías en su dormitorio) y dormía en un futón entre las baterías...entonces (mediados-finales de los 90), se buscaba la vida currando de tapicero (formó un grupo y sacó un disco con el que era su jefe).
Pues bien, un día su hermana le pide ayuda para llevar unos muebles a un almacén del ejército de salvación o tienda de beneficencia. Nuestro pajizo amigo se pegó parte del día acarreando cacharros. Como recompensa, su hermana le regala una guitarra (marca Kay) que había encontrado en la tienda. La guitarra en cuestión era una "hollowbody" (hueca) fabricada en los 50 en la factoría de Harmony en Chicago (probablemente).
No recuerdo por qué motivo Jack empapeló la guitarra. No recuerdo si fue algo estético o funcional (para que no se acoplara). El caso es que empezó a usarla con su nuevo grupo, que había montao con su novia Meghan. Un grupete bastante curioso que combinaban el punk, el blues, rollos estéticos de vanguardia y las habilidades tapiceras de nuestro amigo pajizo:
mira el minuto 48 ;)
la guitarra y el amigo:
Kay era una marca de Harmony Chicago, creo
Las palabras del amigo sobre usar cacharros poco finos:
"If I had a brand new Les Paul that stayed perfectly in tune, and some solid state amp and all this digital equipment - that's just too much opportunity. I wanna go in with one beat-up amplifier, one drum set, a guitar that doesn't stay in tune and just work with that. I love putting myself in a box, putting restrictions down, and taking it from there."
6- La Tokai pintada de Robert Lawson
En sus propias palabras: Tokai Telecaster
I bought my Telecaster in I think early 1985.I was playing in a band with some guys I went to school with called Troyka. One day the Singer said he had met a guy who played keyboards who was looking to join a band. He came along to one of our rehearsals with a fancy Yahama keyboard and one of those 80s haircuts that was short at the front and long at the back .He was a good musician but not really what we were looking for .After the session we were talking and he told me he worked in a music shop in Bath. At this time I played a strat but wanted to change..two of the guitarists I liked at the time were Peter Buck of REM and Wilco Johnson of Dr.Feelgood both of whom played telecasters. The keyboard guy said he could get me a tele..not a Fender but a Tokai from the shop at a discount. The next Saturday I went to Bath and found him in the department where he worked .His job was to sell the new model of Yahama keyboards popular at that time..he used to play the opening riff of ´Take on me´by A-ha over and over all day long. He seemed a bit cagey when I asked him about the guitar .I had brought 150 pounds in cash with me..a lot of money at that time considering I was probably only making 3 pounds an hour working in a factory. He took the money and told me to wait outside the door of the shop .Ten minutes later he came out with the Tele and handed it to me .It had no case or paperwork and I didn´t ask any questions.
I went on to play in a lot of bands over the years and the Tele was my main guitar in all of them. I once fell off stage into the audience bashing my hand and getting the only applause of the night. The Tele stayed perfectly in tune. I lent it to anyone who needed a spare guitar for a gig or recording session so it was well played.
When
I went to the USA in the late 90s I left it with a friend of mine who
one day sprayed it silver which looked awful. When I got it back I
painted it again..this time pale blue. Over the years the paint has
peeled and worn away in places and I keep planning to do something
about it..but I never do. Now it sits without strings in the
bedroom..a happy reminder of a former life…who knows one day I
might get a band together,restring it and plug it back in.
7- Mi japonesa de 40 euros
Ahora no recuerdo si fueron cuarenta o cuarenta y cinco...Era la época que todavía compraba cacharros. Me gustó enseguida su estética viejuna, de los 70, con algo de Ry Cooder.
Tenía algunas modificaciones para hacerla más tocable, eso me gustó: su anterior dueño la usaba. Tenía algunos roces de uso pero estaba sorprendentemente bien. Solo tuve que limpiarla y directa a bolos y grabaciones. Justo a tiempo para mi época de fuzzes diy, grabaciones garageras, Jay Reatard, Black Lips y desparrame general.
https://bambas.bandcamp.com/album/en-la-mente-del-gato
8- La guitarra "flexible" de aquel guiri de Coín, puro mito!
Conocí esa guitarra por referencia de un ex-compañero de grupo que lo mencionó de pasada durante un ensayo...me dejó alucinao con la historia, pero no supo darme muchos detalles. Cuento lo que recuerdo después de casi 20 años.
Mi compañero de grupo había estado en otro grupo en su pueblo. Un grupo bastante loco. El más loco de todos, el guitarrista: Un guiri mayor que los demás y que se había construido su propia guitarra con chatarra...con piezas de metal y supongo que madera que había encontrado tiradas. Me imagino que la electrónica la sacaría de otra guitarra...
Pedí detalles a mi compañero pero no se aclaraba mucho; me dijo que la guitarra era "flexible" ¿comorrll?!!
Que la parte principal de la guitarra estaba hecha de una pieza alargada de metal, que permitía cierta flexibilidad. Doblarse un poco y hacer sonidos sorprendentes (y él no lo decía como halago).
Por desgracia eso es todo lo que supo decirme y tampoco pudo pasarme grabaciones ni fotos. Sin embargo la historia tenía toda la pinta de ser cierta; por que surgió inesperadamente, por el desinterés del tipo al contarla, etc...y pregunto: ¿Inventó ese guiri un nuevo instrumento?
9- La guitarra del viejo "del reloj"
Debía ser 2014; cuando necesitaba algún cacharro musical hacía el recorrido de las tiendas de segunda mano y electrónica. Era entretenido y "educativo".
Un día visitando una de segunda mano que había (¿hay?) en Martínez Maldonado, presencié una escena surrealista: un anciano flaco con ropa vieja y desconjuntada, barba de varios días, algo despistado y con una guitarra bajo el brazo estaba haciendo cola para la caja. Yo iba justo detrás.
En el mostrador, preguntó el precio de la guitarra (una barata), sacó un billete grande y pagó sin más. Ya se iba cuando vió que vendían relojes también. Señaló uno y se lo compró sin casi mediar palabra.
Aquello me dejo altamente desconcertado. No quiero caer en prejuicios, pero la situación descuadraba por todo: ¿por qué una guitarra y un reloj? ¿para qué? Aparentemente ese anciano desaliñado y flaco podía estar pasando apuros económicos y sin embargo compró dos cosas no "esenciales"...no supe más, pero aquella escena me impactó bastante. Hice una canción en su día:
https://vidaguerrilla.bandcamp.com/track/el-viejo-compr-una-guitarra-y-un-reloj
Próximamente:
10-La del padre de Daniel Bachmann
11-La guitarra de Robert Johnson en Reservation Blues
